设计一直都不存在完美 | 陈大为
陈大为：
1998年任职于中央工艺美术学院环境艺术研究设计所
2000年8月成立大为辛未设计工作室至今
记者：你好!你比较倾向哪类设计风格的创作，为什么?
陈大为：我觉得业主的需求是最重要的，我喜欢的设计风格比较杂，喜欢传统的欧洲风格，喜欢那种优美典雅的曲线;也喜欢非洲风格，那种狂放的、热烈的、对大自然的挚爱更能打动我;也喜欢西班牙建筑中那种对情感的放纵，感觉这块土地上的石头和铁都会唱歌跳舞;墨西哥风格中对色彩的夸张，充满了张力;阿拉伯风格中对信仰的虔诚和享乐的纵容;这种正面的能给人鼓舞和力量的、对生命充满感激和赞美的设计风格我都喜欢，我最喜欢这些风格的创作，即使严肃的场合也会偶尔流露出一些痕迹。我觉得都市中的人最缺的就是这些。
记者：现在的大为辛未设计室是怎样一个设计团队，“辛未”是否有特殊的含义?
陈大为：大为辛未设计室属于个人工作室的形式，服务对象也都是私人客户，我觉得想要更好的发展一定得有更高的知名度，想要被认可就得有过硬的设计作品，而不是几张泛泛的电脑表现图。图纸设计、施工现场的配合、甲方的沟通、以及后期配饰的选择，都是好作品的必要条件，想要发展，每一个项目就必须得做好，我们现在还处于发展的阶段，尽可能我都亲力亲为，为了保证品质每年承接的项目也不多。我们的规模也并不大。辛未是我爱人的名字，她的专业是平面设计，2000年创建的时候我们有一个美好的愿望，我负责室内她负责整体的VI视觉，共同来完成一个项目，特别是公共场所，但这个愿望实现起来有一定的困难。
记者：听说你最早是学油画专业，是什么让你选择设计的呢?
陈大为：是的，我最早是学油画专业的，后来感觉纯绘画的路不是很好走，所以改行从事室内设计，不过我感觉如果没有纯绘画的基础室内设计也很难更深入的学习。我想将来肯定还会再次拿起画笔重新开始我的油画。
记者：在设计初期，有什么对你影响比较大吗?
陈大为：在设计初期所有的风格流派我都喜欢，都曾为之痴迷，感觉像掉进了大海，所有的风格都是那么的新鲜，甚至都曾经尝试过。
记者：目前为止，有最满意的作品吗?
陈大为：其实也没有什么最满意的，每次完工都能发现不足之处，我觉得完美是不存在的，没有最好，只有更好!
记者：你觉得设计师在社会发展中扮演怎样的角色?
陈大为：如果是营业场所，好的设计肯定会给业主带来经济上的收益。对于家庭来说设计师不但可以创造美好的环境，还会对居住者的内心世界有很好的改善。我认为房间的陈设布局和一个人的内心状态是完全紧密相连的。
记者：接触新材料触发新创作，您平时是通过什么途径接触新材料的?觉得设计师与材料商的关系是怎样的?
陈大为：我比较古板，新材料用的很少，我欣赏那种原始的建筑，他们没有什么新鲜的材料，但能创造出绚丽的色彩，饱满的激情。我对客户的承诺一直都是用最普通的材料通过合理的设计创造出最完美的效果，所以我用的材料都很普通，我觉得灵感是来源于朴实的生活，而不是新材料，不过这只是我个人观点。
我经常去建材市场，新鲜的东西也都是在那里发现。我有一个偏见，没有被大的建材市场淘汰的材料才是环保的，经的起市场考验的，推销员送来的新鲜样品我总是有所怀疑。
设计师和材料商的关系，我觉得双方的角色不可以互换，设计师是脑力创造者，不是推销员，材料商把新材料新技术介绍给设计师是他的责任，设计师是否采用在他的选择，材料商不可以用“好处费”笼络设计师，设计师也要自重，设计师可以为表现自己的天才想法去不择手段，但不能丢失职业的尊严。
